{"id":7532,"date":"2026-01-30T14:34:12","date_gmt":"2026-01-30T13:34:12","guid":{"rendered":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/?p=7532"},"modified":"2026-06-25T16:10:48","modified_gmt":"2026-06-25T14:10:48","slug":"new-swing-states","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/new-swing-states\/","title":{"rendered":"NEW SWING STATES"},"content":{"rendered":"\n<div class=\"wp-block-columns is-layout-flex wp-container-core-columns-is-layout-1250aeed wp-block-columns-is-layout-flex\">\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\" style=\"flex-basis:58.33333%\" id=\"left-col\">\n<p class=\"wp-block-paragraph\">In ihrer k\u00fcnstlerischen Praxis bewegt sich&nbsp;Anahita&nbsp;Razmi zwischen Installation, Skulptur, Video und Performance. Die Werke der deutsch-iranischen K\u00fcnstlerin thematisieren Identit\u00e4t, kulturelle Herkunft und politische Realit\u00e4ten.&nbsp; Durch Aneignung und kontextuelle Verschiebung setzt sie sich mit Bildpolitiken, Machtverh\u00e4ltnissen und Fragen der Repr\u00e4sentation auseinander \u2013 insbesondere im Hinblick auf hybride Identit\u00e4ten und transkulturelle Kontexte.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\">Wie k\u00f6nnen Ambivalenzen, Hybridit\u00e4t und Mehrdeutigkeit beschreibbar und visuell greifbar gemacht werden, und wie und wann gehen sie verloren?\u00a0<br>In ihrem Talk\u00a0\u201e<em>New Swing States\u201c<\/em>\u00a0geht\u00a0Anahita\u00a0Razmi\u00a0\u00a0diesen und weiteren Fragen nach und bezieht sich dabei auf ihre Arbeitspraxis ebenso wie auf die darin verankerte Bedeutung von Sprache, Ort und Kultur.<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Anahita&nbsp;Razmis<\/strong>&nbsp;Werke wurden international in renommierten Ausstellungsh\u00e4usern sowie im Rahmen verschiedener Biennalen gezeigt.&nbsp; Sie ist Lecturer im BA Fine Art (4D Pathway) am Central Saint Martins College of Art and Design in London und&nbsp;war Professorin in&nbsp;Teilvertretung f\u00fcr Digitale und Zeitbasierte Kunst an der ABK Stuttgart.&nbsp;Aktuell ist sie zudem als Mentorin am Kunstb\u00fcro Mentoring beteiligt.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n<div class=\"wp-block-column is-layout-flow wp-block-column-is-layout-flow\" style=\"flex-basis:18%\" id=\"right-col\">\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Artist Talk mit Anahita Razmi<\/strong>, K\u00fcnstlerin, Berlin\/London<br><\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Kurzinfos: <\/strong><br>Freitag, 3. Juli 2026, 19.00 Uhr<\/p>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><strong>Veranstaltungsort:<\/strong><br>Kunststiftung Baden-W\u00fcrttemberg, Gerokstr. 37, 70184 Stuttgart<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n\n\n\n<p class=\"wp-block-paragraph\"><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>In ihrer k\u00fcnstlerischen Praxis bewegt sich&nbsp;Anahita&nbsp;Razmi zwischen Installation, Skulptur, Video und Performance. Die Werke der deutsch-iranischen K\u00fcnstlerin thematisieren Identit\u00e4t, kulturelle Herkunft und politische Realit\u00e4ten.&nbsp; Durch Aneignung und kontextuelle Verschiebung setzt sie sich mit Bildpolitiken, Machtverh\u00e4ltnissen und Fragen der Repr\u00e4sentation auseinander \u2013 insbesondere im Hinblick auf hybride Identit\u00e4ten und transkulturelle Kontexte. Wie k\u00f6nnen Ambivalenzen, Hybridit\u00e4t und [&hellip;]<\/p>\n","protected":false},"author":5,"featured_media":7580,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"inline_featured_image":false,"footnotes":""},"categories":[5],"class_list":["post-7532","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-diskurs"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7532","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/5"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=7532"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7532\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":7547,"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/7532\/revisions\/7547"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/7580"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=7532"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.kunstbuero-bw.de\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=7532"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}